ジュエリーコース

• 幼少期の私と父を祖父が撮った写真、父が祖父を撮った写真。その２枚の写真を使った卒業制作作品。フィルム写真の粒子をイメージし１つずつ丸く抜き、そのカケラを日光彫の職人だった祖父の作品に丁寧に貼り付けました。

  「自分の想いをカタチに」、納得できる作品をつくる日を夢みて

  ヒコに入学したときは煌びやかなジュエリーを学ぶハイジュエリー専攻に興味があったという青栁さんだが、1年生のときアートジュエリーのゼミを受講して、一気にその魅力に引きこまれた。「100円ライターでリングを作るというゼミだったんですが、身近なものや、ジュエリーと全く関係ないモノが、こんなにかわいく身に付けることができるんだ！と感動しました。ジュエリーのアーティストのこともたくさん教えてもらって、ますます学びたくなっちゃいました」
  2年次から3年制のジュエリークリエーターコース ファッションアートアクセサリー専攻に進んだ青栁さんだが、アートジュエリーの学びは決して楽なものではなかったそう。「作品制作の第一段階のアイデア出しがすごく苦手で…」。皆がどんどん進んでいくのをみると焦りが募るばかり。そんなとき思い出したのは「頭の中で考えてないでとにかく描き出してみろ」という高校の恩師の言葉。「それを実行してとにかく描いてみたら、頭のなかの考えが整理できるようになりました」。今はすっかり身について実践しているそうだ。
  自分が納得できる作品を作れるまでには、まだまだだと話す青栁さん。「将来はギャラリー経営にも興味があるんです。素敵なアーティストの作品を展示したり、皆が集まって交流できるスペースだったり、そんな場所を作ってみたいなって。そこに自分の納得できる作品も並べられたら最高ですね」。明るく語る青栁さんの将来が楽しみだ。

  青栁 寿美江さん

• 左が高校生デザインコンテストでグランプリを受賞した幸せの青い鳥をモチーフにしたペンダント。右が周生生とのコラボ課題で最優秀賞を受賞したペアリング。このペアリングは商品化され中国で販売される予定。

  コンテスト入賞から、憧れのデザイナーでの就職を実現

  「高校生デザインコンテストへの応募が私の人生を大きく変えました」と語る森さん。2000通以上の応募のなかから、森さんの作品がグランプリを受賞したのは高校2年のとき。「学校の課題で取り組んだのですが、ジュエリーのデザインは初体験。まさかグランプリを受賞できるとは夢にも思いませんでした」 高校卒業後は就職を考えていた森さんだが、今回の受賞でジュエリーを学びたい気持ちがふつふつと湧きあがったという。「デザインの仕事をするのが夢だったのですが、高卒だと思うような仕事も無くて…。せっかくみつけたジュエリーという新しい可能性に賭けてみたいと思ったんです」。高校の恩師からの「アーティストが作った作品は自分の子供みたいなもの。それを大事に身に付けてもらえるジュエリーって素晴らしいじゃないか」という言葉も、ヒコ進学への背中を押した。
  在学中に印象的だった課題が、香港のジュエリーブランド「周生生」とのコラボ課題。ペアリングデザインのコンペ形式の課題で、森さんの作品が最優秀作品に選ばれたのだ。「高校生デザインコンテストのときと同じ、鳥をモチーフにした作品なんです。入学前と卒業間近にこのような大きな賞を受賞できて、なにか運命的なものを感じましたね（笑）」
  卒業後はアクセサリー卸の会社でデザイナーとして働くことが決まっている。「扱っている商品がすごく自分の好みで、第一希望の会社だったんです」。夢を実現した森さんの作品が多くの人の手に渡る日も近いだろう。

  森 彩華さん

• 3年次課題作品と卒業制作作品。オリジナルブランド「Revelueur（レブリュール。英語と仏語の造語で「幻想」＋「光」の意味）」をベースに、試作を重ねながら形にしていこうと思っています。

  シルバーだけど、細くて繊細。そんなアクセサリーを作りたい

  大学を卒業したけれど、本当にやりたいものが見つけられず、たくさん悩んだ末にたどり着いたのがシルバーアクセサリーだったという秋野さん。「シルバーアクセサリーのイメージって、一般的には「重い」「ゴツイ」「強い人がつけてそう（笑）」。でも僕は逆に繊細なデザインのものが好きで。そういう、あまり世にないシルバーアクセサリーを自分の手で作ってみたいと思ったんです」
  実際にやってみると、作る作業は単純に楽しかった。最初にデザインを固めてしまわずに、考えながら手を動かすタイプの秋野さんは、自分の頭の中にあるものがだんだん形になっていく過程が面白いと語る。「作ったものが誰かに気に入ってもらえるとすごくうれしい。学園祭での販売経験は自信になったし、勉強にもなりました」
  僕にとってシルバーアクセサリーの魅力は、「形」と「光」で表現できること。重厚さだけでなく、繊細さや柔らかさも自在に表現できる。そして、磨くことで輝きを与える。学校ではいろんな伝統技法や金属加工も学びましたが、やっぱり僕はワックスで作るシルバーアクセサリーが好き。観賞用ではなく、普段使いで楽しめて、性別関係なくつけられるような。そんなシルバーアクセサリーブランドを作りたいと考えています」

  秋野 晃希さん

• 圷さんの卒業制作作品。陸と海と空、何処にでも行くことができる乗り物をイメージして制作。どんなことでもあきらめずに挑戦し続けるという意味が込められています。

  小島さんの課題作品。熱帯雨林に生い茂るモンステラ。葉の上にある水滴をパヴェで表現し、葉先から今にも落ちそうな雫とともに煌びやかに輝く作品に。

  技能五輪に挑んだ日々が、これからの自分たちの糧になる

  23歳以下の若手技術者たちが技能を競う「技能五輪全国大会」。2018年度はヒコから５名が出場し、４名が金・銀・銅賞獲得という快挙を遂げた。初参加で見事銅賞に輝いた小島さんは、入学前から技能五輪を目標にしてきたという。「パンフレットで技能五輪に挑む先輩の写真を見て、カッコいい！と思ったので」。一方、３年目の出場で悲願の金賞を獲得したのは圷さんだ。１年目の失敗が悔しくて、以降は「金賞獲得」を照準にチャレンジを続けてきた。「とにかく自分の技術力を上げたいという一心で」練習を重ねてきた結果、本番で最高のパフォーマンスを上げることができたという。
  五輪メンバーは、ライバルであると同時に「仲間」。何度も話し合いを重ねながらチーム全員が実力を伸ばしてきた。「圷先輩は精度がダントツに高くて、すごい。たまたま帰る方向が一緒だったので、毎日、帰り道に質問しまくってました（笑）」と小島さん。圷さんも「本番で小島君がすごく調子を上げてきたので、負けられない！って気合が入りました」と言う。技能五輪を通して得られるのは、技術だけでなく、こうした先輩、後輩のつながりだ。年齢制限により、圷さんの国際大会出場権は小島さんにバトンタッチされた。「さらなる特訓の日々がすごく楽しみ」と小島さん。圷さんは制作職として就職し、「技能五輪で培ったものをベースに、もっと技術を磨きたい」と言う。二人の目は既に次のステージを見据えている。

  圷 志織さん
  小島 佑太さん

2019

• 「人々の生活には多くの分岐点が存在するが、無意識に選択していることも多くある」そんな選択に気づけるようにと、羅針盤をモチーフにデザインし、特技の“洋彫り”を施したリング。

  彫りの技術をとことんまで究めたい

  伝統技法を学びたいと思いヒコに入学しました。
  一番好きな技術は「彫り」です。初めはなかなか上手く彫れず失敗ばかりで、先生に上達法を聞いたら「日々の練習」だと。
  ならばと思い、家に持ち帰ったりしてひたすら練習をしました。
  先生の技術にはまだまだ追いつかないですが、少しでも成長できているなと思うと達成感を感じます。
  伝統技法って敷居が高いと思われがちですが、いつか彫りを施した低価格のオリジナルジュエリーを作るのが夢。
  彫りならではの美しさ、技術の粋を多くの人に味わってほしいと思っています。

  河田 朋樹さん

• タイトルは「糸の宝石」。かつて糸の宝石と呼ばれた“レース”がモチーフの卒業制作で、まるでオーガンジーのレースのように、柔らかく肌が透ける様子を七宝のマット仕上げで表現しました。

  「一生をかけてやりたいもの」に出会えた幸せ

  高い技術を身につけたくてハイジュエリー専攻を選びました。
  精密に石を留めていく作業は緊張の連続。大変な作業ですが、キラキラした完成作品を見ると、「私、頑張ったな」って、すごい達成感があります。
  七宝の魅力を知ることができたのも大きかったですね。
  特別講師として七宝を教えてくださった先生の作品に魅せられ、先生のもとで働かせてください！と直談判。
  思いが叶って、春から働かせていただくことになりました。
  20代前半の今、自分が一生かけてやりたいと思えるものに出会えたことを、ものすごく幸せだと思っています。

  古川 しずかさん

• １年次からつくりためてきたスカルモチーフのシルバーアクセサリー作品。真ん中のネックレスは３年間の集大成として制作した卒業制作。今までの作品よりも繊細で凝縮された表情で制作しました。

  あっという間に過ぎた濃密な3年間

  ヒコでの3年間は「もう終わり？」っていうほどあっという間に過ぎていきました。
  バイトも極力抑えて、家でもひたすら制作作業に打ち込んだこの3年間は濃密でした。
  それでも、もっともっと難しい技法や技術に挑戦したかったという思いでいっぱいですね（笑）。
  会社を辞めてまで入学したというプレッシャーもプラスに働いて、自ら率先して動ける人間になれたかなという実感があります。
  学校で学んだ技術も大切ですが、積極性やコミュニケーション能力などもとても大事なスキル。
  内定をもらった会社でも活かしていきたいですね。

  亀井 悠暉さん

• １年次最終課題ジュエリーコンペティションで制作したネックレス。素敵な人に出会った時の衝撃を、舞いあがる花で表現。人気投票賞２位を獲得し、学生生活で最も印象に残っている作品です。

  ジュエリーには、自分自身が表れるのだと思う

  ジュエリーを学ぶきっかけは、大学を中退して何となく働いていた私に父が言った「本当にやりたいことをやれ」という言葉でした。
  回り道をしましたが、好きなことを思い切り学べている今は本当に楽しいです。
  先生にもとても恵まれていて、私の「作りたい」という思いを尊重して真摯に向き合ってくれる。
  先日、上京した両親に作品を見せたら、「行かせた甲斐あったな」って涙を流してくれました。
  私の名前や顔は知らなくても、作品を見て「これ知ってる」って言われるくらい、いろんな人の印象に残るものをいつか生み出したいです。

  大城 亜由美さん

• スワロフスキー社との産学協同授業で制作したバングル。クリスタルのカットが表面から美しく見えるよう、アクリルに熱圧着させたのがポイント。美しさと異物感を感じさせる作品に仕上げました。

  アートなジュエリーとの出会いに感動

  １年生の終わり頃、海外アーティストのワークショップを受けて、「ジュエリーの世界って、こんなにも広いんだ！」と衝撃を受けました。
  この世界をもっともっと追究したいという思いでファッションアートアクセサリー専攻へ。
  授業ではいつも、最近見た展示や海外の作家さんのことなどを先生が話してくれて、それがものすごく刺激的で、糧になっている。
  毎日、１つでも多くのことを吸収したいという気持ちで学校に通っています。
  来年の私の目標は「爆発すること」。
  小さくまとまりがちな自分の殻を打ち破って、新しい世界を見たいです！

  日影 かおんさん

2018

• 学園祭で販売したパールネックレス。別の作品を制作中、たまたまインクが飛び散った様が美しいと感じ、そこから生まれた作品。

  ジュエリーには、自分自身が表れるのだと思う

  僕のこだわりは、制作前に徹底的に「リサーチ」をすること。形も素材もデザインも工程も、考えつく限りのものをひたすら試して、普通に100個ぐらい試作をします。そこまでしてこそ、説得力のあるものが生まれると思うんです。あきらめずにリサーチを続けて、「これだ！」というものが生まれる瞬間はうれしいですね。学園祭で完売したネックレスも、そうした試行錯誤から生まれたもの。作品には自分自身が表れると僕は考えているので、買って身につけてくれている人を見ると、自分自身を身につけてもらっているような感動がありました。

  濱﨑 飛優さん

• 立体的にパヴェ留めを施したリング。エメラルドカットの宝石が割れて、中からまた宝石が飛び出てくるイメージをデザイン。

  「技能五輪」で得られた技術力と精神力

  いちばん大きな経験は、技能五輪に出場したこと。2年連続で銀賞を獲得しました。技能五輪の練習は、自分との闘い。一緒に練習しているメンバーも本番ではライバルです。そういうピリッとした緊張感の中で、先生につきっきりで指導していただきながら技術力と精神力を高めることができたのが最大の収穫でした。結果は銀賞でしたが、金賞をとった方が年齢制限で今年の世界大会に出られない代わりに、なんと私が出場することに！ 就職先企業の看板も背負っての出場となるのでプレッシャーも大きいですが、結果を出せるよう、気合いを入れて臨みます。

  ※技能五輪 ： 23歳以下の青年技術者が技能レベルの日本一を競う競技大会

  高野 美咲さん

• 学外販売会で販売したピアスで、テーマは「Dark&Romantic」。ヴェルサイユ宮殿をイメージしてデザインした商品。

  自作のジュエリーをつけた人と出会うシアワセ

  高校卒業後はパティシエをしていましたが、好きなジュエリーを学びたくてヒコに入学。視野を広げていろいろなことにチャレンジしてきました。先日、知人からショップに置くアクセサリーを依頼されてつくったところ、あるイベントでそのアクセサリーをつけた人を発見！ つい話しかけてしまいました（笑）。本当に感動して、やっていてよかったと心から思えた瞬間でした。卒業後は制作職に就きます。制作職を選んだのは、「つくっている時間が楽しい」と実感したから。ご飯を食べるのも忘れるくらい没頭して、完成したときの達成感は何とも言えないですね。

  津賀尾 智美さん

• ルネサンス期の絵画からデザイン展開をしたゴールドのブローチ。得意な七宝技法を使い、葉の美しい緑色にこだわった作品。

  七宝の輝きに魅せられて

  とにかくいろいろな技法を学びたくてアドバンスドジュエリーコースを選びました。なかでも好きなのは七宝。赤、青、緑など多彩な色を表現できるのが最大の魅力だと思います。七宝はベースとなる金属との相性も大事なので、作品をつくる前に、金属板にいろんな色を乗せて焼き、テストピースをつくります。そうやって理想の色を見つけていく。そういう試行錯誤が私は好きです。来年は宝石カットの授業が楽しみ。自分でカットした石に学んできた技法を組み合わせたら、もっとオリジナリティのある表現ができるはず！ と、今からワクワクしています。。

  尾形 あさひさん